Quincy Jones

In einer Karriere von über sieben Jahrzehnten hat sich Quincy Jones seinen Ruf als Renaissance-Mann der amerikanischen Musik erarbeitet. Seit er Anfang der 1950er Jahre als Arrangeur in die Branche eingetreten ist, hat er sich als Bandleader, Solokünstler, Sideman, Songwriter, Produzent, Filmkomponist und Plattenlabel-Manager profiliert. Ein kurzer Blick auf einige der Künstler, mit denen er zusammengearbeitet hat - Miles Davis, Frank Sinatra, Graf Basie, Lesley Gore, Michael Jackson, Peggy Lee, Ray Charles, Paul Simon und Aretha Franklin - zeigt die bemerkenswerte Vielfalt seiner Karriere . Er wurde für eine Schallplatte mit 80 Grammy-Preisen nominiert und gewann 27 in Kategorien, darunter "Best Instrumental Jazz Performance" für "Walking in Space" (1969), "Producer of the Year" (1981) und "Album of the Year" für Jacksons Thriller (1983) ) und sein eigenes Back on the Block (1990). Außerhalb der Aufnahmestudios hat er große Filme produziert, bei der Erstellung von Fernsehserien mitgewirkt und Bücher geschrieben, darunter Q: The Autobiography of Quincy Jones (2001). Als Neueinsteiger in die Rock'n'Roll-Hall of Fame (2013) hat er weiterhin produziert und aufgenommen und den Song "Keep Reachin '" für den Dokumentarfilm Quincy: A Life Beyond Measure (2018) beigesteuert.
So schätze ich Jazz ein Quincy Delight Jones Jr. wurde am 14. März 1933 in Chicago, Illinois, geboren. Als Kind zog seine Familie nach Seattle, Washington, und er begann sich bald für Musik zu interessieren. Als Teenager lernte Jones die Trompete und begann mit einer örtlichen Gospelgruppe zu singen. Als Jones 1950 sein Abitur abschloss, hatte er genug Aussichten, ein Stipendium für die in Boston ansässige Musikschule Schillinger House (die später als Berklee School of Music bekannt wurde) zu gewinnen. Nach einem Jahr bei Schillinger zog Jones nach New York City, wo er als Arrangeur arbeitete und unter anderem Charts für Count Basie, Cannonball Adderley, Tommy Dorsey und Dinah Washington schrieb. Im Jahr 1953 erzielte Jones seinen ersten großen Durchbruch als Performer, als er neben den Jazzlegenden Art Farmer und Clifford Brown in die Brass-Sektion von Lionel Hamptons Orchester aufgenommen wurde. Drei Jahre später engagierte Dizzy Gillespie Jones, um in seiner Band zu spielen, und 1956, als Gillespie eingeladen wurde, eine große Gruppe herausragender internationaler Musiker zusammenzustellen, wählte Diz Quincy als Leiter des Ensembles. Jones veröffentlichte in diesem Jahr auch sein erstes Album unter seinem eigenen Namen, ein Set für ABC-Paramount mit dem Titel This Is How I Feel About Jazz.
1957 zog Jones nach Paris, um bei Nadia Boulanger zu studieren, einer ausgewanderten amerikanischen Komponistin mit herausragender Erfahrung in der Ausbildung von Komponisten und Bandleadern. Während seines Aufenthalts in Frankreich nahm Jones eine Stelle beim französischen Plattenlabel Barclay an, wo er Sessions für Jacques Brel und Charles Aznavour produzierte und arrangierte, sowie für reisende amerikanische Künstler wie Billy Eckstine und Sarah Vaughan. Jones 'Arbeit für Barclay beeindruckte das Management von Mercury Records, einem amerikanischen Label, das mit dem französischen Abdruck verbunden ist. 1961 wurde er zum Vizepräsidenten von Mercury ernannt, das erste Mal, dass ein Afroamerikaner als leitender Angestellter eingestellt wurde von einer großen US-amerikanischen Plattenfirma. Jones erzielte einen seiner ersten großen Poperfolge, als er "It's My Party" für den jugendlichen Sänger Lesley Gore produzierte und arrangierte, was seinen ersten bedeutenden Schritt vom Jazz in die größere Welt der Popmusik bedeutete. (Jones war nebenbei auch freiberuflich für andere Labels tätig, darunter für Ray Charles eine Reihe von denkwürdigen Atlantikseiten.) 1963 begann Jones zu erkunden, was ein fruchtbares Medium werden würde, als er seine erste Filmmusik für Sidney Lumets umstrittenes Drama The Pawnbroker komponierte ; Er schrieb Musik für 33 Spielfilme.

1964 veranlasste ihn die Zusammenarbeit mit Count Basie, in Zusammenarbeit mit Basie und seinem Orchester Sessions für Frank Sinatras Album It Might as Well Be Swing zu arrangieren und durchzuführen.